Center for the Performing Arts’ın Cuma günü yaptığı duyuruya göre, Brooklyn Müzik Akademisi’nde düzenlenecek olan Next Wave Festivali için samimi bir akşam yemeği partisi performansı, heyecan verici bir gösteri ve çok sayıda dans gösterisi gündemde.
Festival, bu yılın başlarında istifasını açıklayan ve 2 Temmuz’da sanat danışmanlığı görevine geçen sanat yönetmeni David Binder’in yönetimindeki programın sonuncusu olacak. Geçici bir sanat yönetmeni önümüzdeki haftalarda açıklanacak.
Geleneksel festivalin bu yılki sayısı azaltılacak ve 19 Ekim’den 13 Ocak’a kadar geçen programın neredeyse yarısı olan yedi program sunacak. Festival yelpazesi son yıllarda giderek azaldı. 2019’da Next Wave, 2017’deki 31 programa kıyasla 16 programdan oluşuyordu.
Festivalin program direktör yardımcısı Amy Cassello, “Bunun yoğun olduğunu ve mutlaka küçülmediğini düşünmeyi tercih ediyoruz” dedi. “Sanat kurumlarına para kazanmaları için baskı yapıldığının bir sır olduğunu düşünmüyorum.”
Program “inanılmaz derecede bilinçli bir çaba” dedi.
Birincisi, Güney Afrikalı dansçı-koreograf Gregory Maqoma ve besteci Thuthuka Sibisi tarafından Güney Afrika’nın ilk siyah korosunun yeniden anlatımı olan Broken Chord’un (19-21 Ekim) ABD prömiyeri. Atmosferik ses manzaraları ve geleneksel Xhosa hareketlerinin yer aldığı performansta tek bir dansçı, dört vokal solist ve canlı bir yerel koro yer alacak.
Programda ayrıca tiyatro yapımcısı Geoff Sobelle’in gerçeküstü interaktif akşam yemeği performansı ‘Yemek’ (2-18 Kasım) yer alıyor. Bu performansta seyirci dev bir ziyafet masasının etrafında toplanıyor. Prömiyerini 2022 Philadelphia Fringe Festivali’nde yapan ve Haberler eleştirmeni Alexis Soloski’nin “neyi, nasıl ve neden yediğimiz üzerine bir meditasyon” olarak adlandırdığı gösteri, Sobelle BAM’ın performans çalışması “The Object Lesson” üçlemesinin üçüncüsü. 2014’te ve 2017’de “Ev”.
Sanatçı ve film yapımcısı Lynette Wallworth’un yazdığı How to Live (After You Die) (7-9 Aralık), kültlerin baştan çıkarılması ve organize dinin aşırı sınırları hakkında kişisel bir monolog. Koreograf Trajal Harrell’in, Keith Jarrett’ın tür değiştiren aynı adlı piyano kaydından ilham alan bir dans çalışması olan The Köln Concert (2-4 Kasım), Harrell’in dans topluluğu tarafından Zürih Schauspielhaus’ta seslendirilecek. Ve koreograf Rachid Ouramdane’nin bir hava dansı çalışması olan ‘Corps Extrêmes’ (27-29 Ekim), bir tırmanma duvarı ve asılı ipin fonunda yer ve gökyüzü arasındaki boşluğu yansıtıyor.
Sezon, Çin’in 1883 Dışlama Yasası uyarınca gözaltına alınan Çinli göçmenlerin kötü durumunu konu alan Huang Ruo’nun Melek Adası (11-13 Ocak) ile sona eriyor. Del Sol Quartet ile işbirliği içinde üretilen, Ruos BAM’in ilk çıkışı, Trinity Wall Street Korosu ve arşiv film yapımcısı Bill Morrison, gözaltı merkezinin duvarlarına kazınmış şiirlere dayanan bir multimedya ağıtı sunacak.
Cassello, “BAM her zaman sanatçıyı takip ettiğimizi söylerdi” dedi. “Bu festivalin çalışmaları daha çok güncel konulara odaklanıyor. İnsanların tiyatroya geri dönmek istediğini varsaymıyoruz.”
Festival, bu yılın başlarında istifasını açıklayan ve 2 Temmuz’da sanat danışmanlığı görevine geçen sanat yönetmeni David Binder’in yönetimindeki programın sonuncusu olacak. Geçici bir sanat yönetmeni önümüzdeki haftalarda açıklanacak.
Geleneksel festivalin bu yılki sayısı azaltılacak ve 19 Ekim’den 13 Ocak’a kadar geçen programın neredeyse yarısı olan yedi program sunacak. Festival yelpazesi son yıllarda giderek azaldı. 2019’da Next Wave, 2017’deki 31 programa kıyasla 16 programdan oluşuyordu.
Festivalin program direktör yardımcısı Amy Cassello, “Bunun yoğun olduğunu ve mutlaka küçülmediğini düşünmeyi tercih ediyoruz” dedi. “Sanat kurumlarına para kazanmaları için baskı yapıldığının bir sır olduğunu düşünmüyorum.”
Program “inanılmaz derecede bilinçli bir çaba” dedi.
Birincisi, Güney Afrikalı dansçı-koreograf Gregory Maqoma ve besteci Thuthuka Sibisi tarafından Güney Afrika’nın ilk siyah korosunun yeniden anlatımı olan Broken Chord’un (19-21 Ekim) ABD prömiyeri. Atmosferik ses manzaraları ve geleneksel Xhosa hareketlerinin yer aldığı performansta tek bir dansçı, dört vokal solist ve canlı bir yerel koro yer alacak.
Programda ayrıca tiyatro yapımcısı Geoff Sobelle’in gerçeküstü interaktif akşam yemeği performansı ‘Yemek’ (2-18 Kasım) yer alıyor. Bu performansta seyirci dev bir ziyafet masasının etrafında toplanıyor. Prömiyerini 2022 Philadelphia Fringe Festivali’nde yapan ve Haberler eleştirmeni Alexis Soloski’nin “neyi, nasıl ve neden yediğimiz üzerine bir meditasyon” olarak adlandırdığı gösteri, Sobelle BAM’ın performans çalışması “The Object Lesson” üçlemesinin üçüncüsü. 2014’te ve 2017’de “Ev”.
Sanatçı ve film yapımcısı Lynette Wallworth’un yazdığı How to Live (After You Die) (7-9 Aralık), kültlerin baştan çıkarılması ve organize dinin aşırı sınırları hakkında kişisel bir monolog. Koreograf Trajal Harrell’in, Keith Jarrett’ın tür değiştiren aynı adlı piyano kaydından ilham alan bir dans çalışması olan The Köln Concert (2-4 Kasım), Harrell’in dans topluluğu tarafından Zürih Schauspielhaus’ta seslendirilecek. Ve koreograf Rachid Ouramdane’nin bir hava dansı çalışması olan ‘Corps Extrêmes’ (27-29 Ekim), bir tırmanma duvarı ve asılı ipin fonunda yer ve gökyüzü arasındaki boşluğu yansıtıyor.
Sezon, Çin’in 1883 Dışlama Yasası uyarınca gözaltına alınan Çinli göçmenlerin kötü durumunu konu alan Huang Ruo’nun Melek Adası (11-13 Ocak) ile sona eriyor. Del Sol Quartet ile işbirliği içinde üretilen, Ruos BAM’in ilk çıkışı, Trinity Wall Street Korosu ve arşiv film yapımcısı Bill Morrison, gözaltı merkezinin duvarlarına kazınmış şiirlere dayanan bir multimedya ağıtı sunacak.
Cassello, “BAM her zaman sanatçıyı takip ettiğimizi söylerdi” dedi. “Bu festivalin çalışmaları daha çok güncel konulara odaklanıyor. İnsanların tiyatroya geri dönmek istediğini varsaymıyoruz.”